MOBIFILM 2017 – 2º FESTIVAL BRASILEIRO DE FILMES SOBRE MOBILIDADE E SEGURANÇA DE TRÂNSITO – ACONTECE DIA 20 DE NOVEMBRO NO UNIBES CULTURAL

MOBIFILM 2017 - 2º Festiv

al Brasileiro de Filmes sobre Mobilidade e Segurança – evento dedicado à exibição de filmes, vídeos e programas de TV brasileiros, sobre os temas de mobilidade urbana e violência no trânsito acontece dia 20 de Novembro de 2017, com projeção de filmes das 10h00 às 19h00 e a cerimônia de premiação até 21h00.
O Festival tem o objetivo de incentivar e divulgar a produção audiovisual, promover reflexão, gerar debate, inspirar ideias e melhorar a consciência do país sobre os graves problemas afeitos a esses temas. O Festival apresentará 46 filmes, vídeos e programas diversos, num rico panorama da produção audiovisual brasileira e premiará melhores filmes em 9 categorias:
- Produção Independente curta-metragem sobre mobilidade
- Produção Independente curta-metragem sobre ciclismo
- Produção Independente curta-metragem sobre segurança viária
- Produção Independente longa-metragem
- Instituições
- Vídeo-Cidadão
- Estudantes
- TV / Webséries
- Animações

PREMIAÇÃO

O júri do evento é composto por:
Solange Farkas – curadora, diretora do Vídeobrasil
Toni Venturi – cineasta
Lúcio Gregori – ex-secretário dos transportes da cidade de São Paulo
O filme vencedor em cada categoria será premiado com um diploma, um troféu e um ano de assinatura para o ICAB – Instituto de Conteúdos Audiovisuais Brasileiro, prêmio oferecido pela BRAVI. Em cada categoria também será entregue um diploma de menção honrosa. Haverá um grande vencedor geral do Festival.

ENTREGA DE PRÊMIOS
Paraninfos:
Mila Guedes – Blog Milalá. Movimento Cadeirante de São Paulo
Meli Malatesta - Mobilidade a pé, ANTP
Luiza Andrada e Silva - IVM, Cidade em Movimento
Luiz Branco Néspoli - ANTP
Prof. Paulo Saldiva - USP
Nabil Bonduki – USP
Arturo Alcorta – Jornalista
Bruno Assami – Unibes
Maurício Ramos SPCine

Vencedor Geral:
Mauro Garcia - Bravi

MOBIFILM
Alinhado com o Global Road Safety Film Festival, o Festival - com direção de Eduardo Abramovay, idealizador do evento, e produção de Leonardo Kehdi -, foi concebido a partir de uma reflexão sobre um panorama cujas estatísticas revelam uma realidade estarrecedora.
Milhões de automóveis consomem milhões e milhões de toneladas de aço, vidro, borracha, energia e água. Despejam na atmosfera milhões de agentes poluidores. Entopem as cidades. Drenam recursos públicos. A indústria automobilística produz aproximadamente R$ 200 bilhões por ano no Brasil. A soma do custo social desta indústria, isto é, o valor em horas perdidas dos congestionamentos + custo de saúde gerado pela poluição + o custo de vidas e trabalho perdidos em acidentes, + o custo hospitalar e terapêutico de vítimas sobreviventes + custo dos danos materiais dos acidentes, a soma destes fatores equivale ao valor total que a indústria produz. Em outras palavras, tudo que ela gera de riqueza por um lado, é destruído em outro.
Os números são eloquentes: 1.3 milhão de mortos e 50 milhões de lesionados graves em acidentes de trânsito no mundo a cada ano. A ONU proclamou o período de 2011 a 2020 como Década Mundial de Ação pela Segurança no Trânsito. A iniciativa agrupa ONU, OMS, CEE, Cruz Vermelha e Banco Mundial. Uma das iniciativas promovidas pela FIA/ONU foi a criação do Festival Internacional de Filmes sobre Segurança Viária, realizado com sucesso de público e mídia em Genebra, Marrakesh e Paris. O MOBIFILM foi criado a partir dessas ideias e iniciativas.

MOBIFILM 2016
A 1ª edição do MOBIFILM ocorreu em agosto de 2016, no Centro Cultural São Paulo, com grande sucesso. Foram exibidos 88 filmes, selecionados entre as mais de 300 obras inscritas. Em Trânsito, de Marcelo Pedroso, foi grande vencedor do festival.
https://www.youtube.com/channel/UC7beU5c9Yvo1BanMSJkltNA
https://www.mobifilm.com.br/filmes-vencedores

SERVIÇO

2º Festival Brasileiro de Filmes sobre Mobilidade e Segurança de Trânsito -
MOBIFILM 2017
Data: 20 de novembro de 2017
Local: UNIBES CULTURAL (Rua Oscar Freire, 2.500 – Sumaré, Tel. 11 3065- 4333)
Horário: 10h30 – 21h00
Gratuito
Inscrições: https://goo.gl/QE7G9T

CONTATO: contato@mobifilm.com.br
Eduardo Abramovay – edumovay@gmail.com – (11) 98404 8889

Martinho da Vila lança “De bem com Vida”, dias 7 e 8, no Theatro Net Rio

O Theatro Net Rio tem o prazer de apresentar Martinho da Vila lançando seu novo CD "De bem com a vida", dias 7 e 8 de outubro, às 21h.

Gravado em abril deste ano, o CD contou com a participação de Gabriel de Aquino (violão), Alaan Monteiro (cavaquinho e bandolim) e Gabriel Policarpo (percussões), todos fizeram coro com Martinho. O maestro Leonardo Bruno dirigiu a colocação das vozes e acompanhou a mixagem feita por Antoine Midani - filho do produtor André Midani, executivo e produtor que marcou a história da música na projeção de nomes como Chico Buarque, Ney Matogrosso e Gal Costa.

Ao produzir o disco, Midani fez seu primeiro trabalho no universo do samba. Preto Ferreira, filho do Martinho também dá assistência ao André na direção deste show. É um show de samba majoritariamente com apresentação de todas as músicas do novo CD.

"De Bem Com a Vida", "Sou Brasileiro", "Alegria minha Alegria", "Daqui de Lá e de Acolá", "Do Além, Escuta Cavaquinho" e "Gratidão Musical" todas inéditas, estão no repertório. E também as semi-inéditas – "Amanhã é Sábado", "Danadinho Danado", "Disritimou", "Samba sem Letra" e "Saravá Saravá", bem como as releituras de "Choro Chorão" e "Muita luz". A iluminação é de Antônio Antunes (NET Rio) e Zan Martins (NET SP), sonorização de Luiz Carlos T Reis, a produção de palco é de Celso Filho (NET Rio) e Fernando Santana (NET SP) e a energia positiva de todos resultarão em um espetáculo descontraído, bonito de se ver, de se ouvir e de cantar junto com a voz incomparável de Martinho da Vila.

O conceito do show "De bem com a vida", segundo Martinho da Vila é a improvisação musical, o amor à música, ao Vasco da Gama, à Unidos de Vila Isabel, à família, aos amigos, aos fãs e à mulher Cleo. A família Sony Music, a ZFM Produções e sua infraestrutura básica (Lidia Costa, Fernando Rosa e Marcelo) muito o incentivam. Tudo isto é o que alimenta a sua inabalável alegria, apesar dos pesares.

SERVIÇO:

Martinho da Vila em "De bem com a vida"
Theatro Net Rio – Sala Tereza Rachel. Rua Siqueira Campos, 143 – Sobreloja – Copacabana. (Shopping Cidade Copacabana).
Ingresso: R$ 140,00 (plateia e frisas), R$ 100,00 (balcão) e R$50,00 (visão parcial)
Direito à meia entrada e descontos : http://www.theatronetrio.com.br/pt-br/bilheteria.html
Horário: 21h.
Data: 7 e 8 de outubro.
Classificação: 12 anos.
Duração: 80 minutos.
Capacidade do Teatro: 622 lugares.
Telefone do teatro: 21 2147 8060 / 2148 8060
Site: www.theatronetrio.com.br
Vendas pela internet: www.ingressorapido.com.br ou pelo aplicativo do Ingresso Rápido.
Vendas pelo telefone: Informações e compra Ingresso Rápido - (11) 4003 - 1212
Atendimento pós venda Ingresso Rápido - (11) 4003 - 2051
Informações sobre ponto de venda da Ingresso Rápido de outros eventos fora do Theatro Net Rio, somente pelo telefone - (11) 4003 - 1212
Horário de funcionamento - Todos os dias das 10h às 18h.
Horário de funcionamento da bilheteria: De segunda a domingo, das 10 às 22h, inclusive feriados.
Reservas para grupos: Carolina Hiller - relacionamento@brainstorming.art.br
Somente pelo telefone: (21) 96629 - 0012
Horário de atendimento - De Segunda a Sábado de 14h às 21h.
Formas de pagamento: Aceitamos todos os cartões de crédito, débito, vale cultura nas bandeiras (Alelo & Ticket) e dinheiro. Não aceitamos cheques.
Acessibilidade
Estacionamento no Shopping, entrada pela Rua Figueiredo Magalhães, 598.

Comédia “Jovem estudante procura”, de João Brandão, em cartaz no Teatro Grandes Atores, Barra da Tijuca

Imagine você ter de alugar os quartos do seu apartamento para pessoas que você nunca viu para ajudar a pagar as despesas de casa? Esse é o ponto de partida da comédia adolescente de João Brandão (Prêmio Coca Cola em 1999) que estreou no Teatro dos Grandes Atores dia 29 de maio, 18h30. Sempre aos domingos, a montagem cumpre temporada até 31 de julho.

Com direção de Isabella Secchin, a montagem alia emoção e humor para retratar a inserção dos jovens no universo adulto. A peça apresenta as transformações inevitáveis para a maturidade, em que a entrada no mercado de trabalho, as conquistas e decepções amorosas, ajudam a lapidar a personalidade ainda em formação.

“O texto é muito atual e explicita toda essa efervescência que o adolescente tem. Num primeiro momento, pode parecer apenas mais uma comédia ingênua sobre a adolescência, porém num olhar mais apurado pode-se perceber também a determinação e a solidariedade como principais virtudes de quem acabou de entrar na luta pela sobrevivência dos seus próprios sonhos. Aborda a aceitação das diferenças, o desejo de lutar pelo que é justo, pelo social, pelo bem comum, o respeito pelo próximo. Sobretudo, como não poderia ser diferente, mostra os medos, desejos e sonhos que temos nessa fase da vida.” Isabella Secchin

A história se passa no apartamento de classe média, de Clara, personagem vivida por Valentina Herszage (atriz premiada pelo filme “Mate me Por Favor” no Festival de Veneza, Festival do Rio e Festival Janela Internacional de Cinema do Recife), que se vê obrigada a alugar os quartos do apartamento em que mora como única forma de sobrevivência, após a morte do pai. A partir de um anúncio, cinco jovens vão morar juntos pela primeira vez. Os novos inquilinos chegam com histórias de vida e estilos bem diferentes. Como se não bastassem essas diferenças pessoais, eles se veem em apuros quando recebem a cobrança de uma dívida do apartamento. Nesse momento, acabam descobrindo valores essenciais como a amizade, o respeito e a união.

Além de Valentina, o elenco é formado por mais quatro jovens que se destacam na nova geração de atores da TV GLOBO. Amanda de Godói (Maria da Penha), Francisco Vitti (Gabriel), Paulo Hebrom (Oso) e Vitor Novello ( Salvador), todos no ar com a novela Malhação Seu lugar no mundo, completam o time e dão vida aos arquétipos tão comuns e tão complexos dessa geração.

Usando uma trilha musical que mescla os hits contemporâneos aos das décadas de 60/70, revelamos que o ritual dessa passagem não se modifica. A moda muda, a tecnologia inunda nossas vidas, mas os medos e as descobertas continuam as mesmas.

SINOPSE SUGERIDA
Comédia apresenta cinco jovens que precisam pagar uma dívida do apartamento onde vivem. A partir daí eles entendem mais sobre as diferenças, o respeito e a solidariedade.

FICHA TÉCNICA
Texto: João Brandão
Direção: Isabella Secchin
Elenco: Amanda de Godói, Francisco Vitti, Paulo Hebrom, Valentina Herszage, Vitor Novello
Desenho de luz: Felipe Lourenço
Cenografia: Angela Breitschaft
Figurinos: Sabrina Moreira
Coreografia: Kiko Guarabira
Fotos de divulgação: Vinicius Bertoli
Design Gráfico: Vento Estúdio
Visagismo: Luiz Bellini
Mídias Sociais: Alix Bandeira
Assessoria de Imprensa: Minas de Ideias
Diretor e Produtor assistente: Luis Fernando Bruno
Direção de Produção: Tatianna Trinxet

SERVIÇO
Jovem estudante procura
Estreia: 29 de maio de 2016
Temporada: De 29 de maio até 31 de julho
Horários: Domingos - 18h30
Local: Teatro dos Grandes Atores – Sala Vermelha
Endereço: Av. das Américas, 3.555 - Barra Square Shopping Centre - Barra da Tijuca - Telefone: (21) 3325-1645
Valor: R$60,00 (INTEIRA) R$ 30,00 (MEIA)
Funcionamento da Bilheteria: De 15 às 20h, exceto segundas - feiras
Classificação: 12 anos
Duração: 60 min.
Capacidade: 335 Lugares

História de um homem chamado “Lady Christiny” estreia dia 8 de julho no Sesc Tijuca

“Quando eu ia imaginar que eu, Celso Marques, pai de dois filhos, iria me transformar em Lady Christiny? Durante minha transformação me perguntaram que tipo de mulher eu gostaria de ser? Eu respondi. Eu sempre quis ser tipo mãe de família. Da minha família. Hoje eu entendo uma mulher mais do que qualquer pessoa. Eu sei o que ela sente quando perde o homem que ela ama, eu sei o que uma mulher sente quando é desprezada pelo homem que ela ama, eu sei o que uma mulher sente quando sente solidão. Se hoje eu de repente mudasse e voltasse a ser o Celso, a mulher que vivesse comigo seria plenamente feliz.”

Interpretado por Alexandre Lino, com texto de Daniel Porto e direção de Maria Maya, o monólogo tem como base o documentário homônimo e as próprias histórias do ator em diálogo com essa personagem desde o primeiro contato. A equipe de profissionais que compuseram a ficha técnica do bem sucedido “O Pastor” se encontra novamente, criando um eco entre o sagrado e o profano. A Documental Cia. surge com o espetáculo Domésticas (2012) e seguiu trajetória com O Pastor (2013), Acabou o Pó (2014), Nordestinos (2015) e Volúpia da Cegueira (2016). Em Lady Christiny, assume a ampliação do pacto com o real numa criação metalinguística potencializada pelo olhar íntimo e confessional de duas realidades e uma ficção.

“Estive muito próximo a Lady Christiny em 1992 (pela TV) depois em 1995 (primeiro encontro) e em 2005 quando dirigi nosso documentário. E todos os momentos em que estivemos juntos, percebi um lugar de pertencimento naquela realidade, que não era a minha, mas me transportava para lugares muito mais profundos. Evocá-la no palco é a conclusão desse encontro infinito e que só a arte documental poderia proporcionar por seu pacto com a verdade” - Diz Alexandre Lino.

Contar a história de Lady Christiny, num momento em que se discutem bravamente as questões de gênero e a configuração da nova família é oportuno. O acontecimento de Orlando nos EUA e as declarações homofóbicas de personalidades no Brasil, não deixam dúvidas de que precisamos falar sobre o assunto. Uma travesti que nunca se prostituiu, com uma visão conservadora da vida e que, mesmo mantendo uma conduta séria e respeitável e sendo bem sucedida profissionalmente, não deixou de enfrentar as discriminações e as dores de uma opção de vida da qual, segundo ela, não há volta.

A peça mistura realidade, ficção e cinema. No que o autor e diretora partem do princípio do teatro do pertencimento. Local onde realidade e ficção se misturam e se confrontam em cena, rompendo a dramaturgia convencional e propondo ao espectador a provocação pelo discurso. Onde o público será convidado e estimulado a fazer perguntas ao personagem (ator). Um encontro com o Teatro do Pertencimento.

“Lady Christiny” estreia dia 8 de julho no Teatro Sesc Tijuca – Teatro II, 19h, onde cumpre temporada de sexta a domingo às 19h, até o dia 31 de julho.

FICHA TÉCNICA
Texto: Daniel Porto
Direção: Maria Maya
Elenco: Alexandre Lino
Iluminação: Renato Machado
Direção de Arte: Tatiana Brescia
Programação Visual: Guilherme Lopes Moura
Fotografia: Janderson Pires
Webdesign: Mariana Martins
Videografismo e Assessoria geral: Renato Krueger
Assessoria de Imprensa: Minas de Ideias
Produção Executiva: Equipe Cineteatro Produções
Preparação Vocal: Gina Martins
Realização: SESC
Idealização e Direção de Produção: Alexandre Lino
Um projeto da Documental Cia.

SERVIÇO
Lady Christiny
Estreia: 8 de julho de 2016
Local: Teatro Sesc Tijuca- Teatro II
Endereço: Rua Barão de Mesquita, 539 – Tijuca - Telefone: (21) 3238-2167
Capacidade: 50 Lugares
Preço: R$ 8,00 (Inteira) –R$ 4,00 (Meia) – R$ 2,00 (Associados Sesc)
Temporada: De 8 a 31 de julho
Horários: De sexta a domingo – 19h
Classificação: 16 anos
Duração: 60 minutos

CURRÍCULOS DA EQUIPE

Alexandre Lino - Ator, Produtor, Documentarista e Professor. Trabalhou como Produtor e Diretor de Arte na Rede Record de Televisão de 2007/2013. Dirigiu o curta documentário "Lady Christiny", que ganhou diversos prêmios em festivais de cinema pelo Brasil e teve seu primeiro longa “SAUDADES ETERNAS” selecionado para o 7º Festival Internacional de Cinema de Luanda.
É sócio fundador da Cineteatro Produções, uma das mais profícuas do Rio de Janeiro, que realizou com sua direção de produção mais de 20 espetáculos. Realizou a mostra de cinema "Cacá Diegues - Cineasta do Brasil" em homenagem aos 50 anos de carreira do diretor e foi um dos produtores da Mostra de Cinema de Pernambuco. Criou a Documental.

DANIEL PORTO - Formado em História pela Universidade Federal Fluminense – UFF, Daniel Porto é natural do Rio de Janeiro. Para o teatro, escreveu a comédia Acabou o Pó e os experimentais Volúpia da Cegueira e O pastor – sucesso de crítica e público, esta última figurou no ranking das melhores peças da revista Veja Rio e foi indicada ao prêmio, Botequim Cultural, na categoria melhor texto. No teatro infantil, adaptou o conto O duende Rumpelstiltskin, de autoria dos irmãos Grimm, com direção de Daniel Dias da Silva, indicada pelo Guia da Folha de São Paulo como uma das melhores peças em cartaz.Também escreveu As aventuras de Pinóquio, de Carlo Collodi, dirigido por Carina Casuscelli.

Em 2016, Daniel Porto assina a dramatugia de Lady Chrstiny, direção Maria Maya e a comédia Tia Glorinha. Fez a pesquisa histórica de Chica da Silva - O musical, com direção de Zezé Motta. Participa do Festival de Curitiba 2016 com uma adaptação da obra O pequeno príncipe, dirigida por Edson Bueno. O espetáculo João e Maria – Um musical marca a sua estreia na direção.

MARIA MAYA - Dirigiu os espetáculos Adorável Garoto e Talk Radio. Grandes sucessos de crítica e público e indicados a prêmios. Como atriz atuou em mais de 10 espetáculos teatrais e telenovelas. Cara e Coroa em 1995, onde interpretou Nádia. Em seguida fez Kelly Bola um de seus maiores personagens em Salsa e Merengue, em 1996, fez três minisséries: Hilda Furacão, A Muralha e O Quinto dos Infernos. Atuou em Chocolate com Pimenta onde fez a hipocondríaca Lili. Depois fez sua personagens de maior destaque, Regininha, uma sambista exuberante em Senhora do Destino, de 2004. Em 2006 fez a modelista Sandrinha, em Cobras & Lagartos. Em 2009, atuou em Caminho das Índias interpretando Inês, participou dos filmes Se Eu Fosse Você 2 e Tempos de Paz. No mesmo ano e no ano seguinte atuou em duas peças, Play e A Loba de Ray-ban, na qual interpreta Fernanda Porto. Entre 2011 e 2012, fez parte do elenco da novela Aquele Beijo como a ambiciosa Raíssa. Em 2013 retorna às novelas com Amor à Vida, onde interpreta a boliviana traiçoeira Alejandra.

Documental Cia. – Comemora 5 anos em 2017 com 5 peças consagradas:

Domésticas - 2012
Indicado ao prêmio Ítalo Rossi - FITA 2012
Alexandre Lino - Ator

O Pastor - 2013
Atuações de Alexandre Lino e Katia Camello entre os DESTAQUES DO TEATRO CARIOCA - 2013 por Daniel Schenker.
4 Indicações ao Prêmio Botequim Cultural
Melhor Ator - Melhor Direção - Melhor Autor - Melhor Espetáculo

Acabou o Pó - 2014
Sucesso de Crítica e Público no Rio e no 24º Festival de Curitiba.

Nordestinos - 2015
Vencedor do Pitching do Tempo Festival.
2 indicações ao prêmio Botequim Cultural.
Melhor Autor - Walter Daguerre
Melhor Iluminação - Renato Machado

Volúpia da Cegueira - 2016
Em cartaz



Assessoria de Imprensa
Minas de Ideias Comunicação Integrada
Carlos Gilberto e Fábio Amaral
(21) 3023-1473 / 98249-6705
ascom@minasdeideias.com.br

Gabriel Versiani lança CD “Ainda Sambo” no Carioca da Gema

O cantor e compositor Gabriel Versiani apresenta na quarta-feira (29/06), no Carioca da Gema, o show de lançamento do CD “Ainda Sambo” (Fina Flor, 2016). A apresentação começa às 21h30, com o repertório do novo trabalho e do primeiro CD do artista, homônimo, lançado em 2009. Na sequência, Versiani e banda comandam um baile com sambas consagrados, de nomes como Cartola, Chico Buarque, Jorge Benjor e Nei Lopes. A banda será composta por Gabriel Guenther (bateria), Marcelo Müller (baixo), Matias Zibecchi (percussão) e Yuri Villar (sax e flauta).

AGENDA:
Data: 29/06, quarta-feira.
Horário: 21:30 às 01:30.
Local: Carioca da Gema – Av. Mem de Sá, 79, Lapa.
Ingressos: R$ 25.
Reservas: 2221-0043.
Classificação: 18 anos.

O CD “Ainda Sambo” traz 10 faixas e conta com as participações especiais de Mart’nália, Joyce Moreno e Orquestra Criôla. Versiani contou com músicos experientes para a gravação do disco: Camilo Mariano (bateria), Ivan Machado (baixo), Itamar Assiere (teclado), Marcelinho Moreira (percussão) e Cláudio Jorge, no violão e nos arranjos de base. É Cláudio quem assina a produção do disco, e ainda a autoria da faixa “Não vá dizer” - primeira parceria com o filho Gabriel. Os arranjos de sopro são de Humberto Araujo, com sua Orquestra Criôla no melhor estilo ‘gafieira’, em seis faixas. A participação de Mart’nália é em “Qualquer bobagem”. Já Joyce Moreno divide o vocal com Gabriel em “Urca”, música dedicada ao bairro carioca. A série de shows de lançamento incluiu o Centro de Referência da Música Carioca (21/05) e o Espaço Cultural Sérgio Porto (22/06).

Ouça o CD em https://www.youtube.com/watch?v=pmYnI-12sco.

Trajetória

"Uns dez anos atrás, uma revista japonesa me pediu uma previsão para o futuro da MPB - eu tinha casualmente acertado em previsões anteriores, e fiquei com fama de 'adivinha' por lá... Disse a eles que os filhos da nossa geração eram a melhor esperança, pois são os poucos a ter tido contato, ainda em casa, com a grande arte brasileira. Aí está uma prova: Gabriel Versiani, filho de Claudia Versiani e Cláudio Jorge, o cara é bom mesmo". Joyce Moreno - cantora, compositora (Facebook, abr/14)

Gabriel Versiani teve contato com a boa música desde cedo: é filho do violonista, compositor, arranjador e produtor Cláudio Jorge, e da jornalista e ex-cantora Cláudia Versiani. Iniciou sua trajetória artística integrando a banda de forró Rodagente, no final da década de 90, ao lado de artistas como João Cavalcanti e Gabriel Azevedo – integrantes do grupo Casuarina. A banda fez shows de abertura para Lenine, Nação Zumbi, Falamansa, Mestre Ambrósio, Cordel do Fogo Encantado e Forróçacana, nas principais casas do Rio dedicadas ao gênero. Nessa mesma época, Versiani cantou em três faixas no CD "Forró na Estrada", produzido pelo músico Julinho Teixeira. Em 2002, com o fim da banda e, logo após se formar em Jornalismo pela PUC-Rio, Gabriel passou a apresentar seu trabalho autoral - voltado principalmente para o samba-jazz - acompanhado por músicos da nova geração carioca.

Em 2003, teve a oportunidade de acompanhar, como violonista, a cantora Mart'nália, em show realizado em Bragança Paulista (SP). A conexão é antiga: aos oito anos de idade, Gabriel passou a frequentar o bairro de Vila Isabel, levado pelo pai, que é o violonista oficial de Martinho da Vila há quase três décadas.

Ainda em 2003, fez show de abertura para a apresentação de Lenine, no evento "O Rio canta a paz", realizado na sede da ONG Viva Rio. Em 2006, após trabalhar por dois anos em uma multinacional, decide ingressar na faculdade de música na Uni-Rio (a qual cursou 5 períodos). Nesta época, foi convidado a participar do programa “Parada Oi”, do canal Multishow. Entrevistou nomes como Elba Ramalho, Beth Carvalho e Arlindo Cruz, saindo vencedor nas edições Rio de Janeiro e Paraíba. A participação rendeu duas composições para o programa: "Oi Paraíba" (inédita) e "O Rio é", gravada em seu primeiro CD. Ainda em 2006, fez shows no Estrela da Lapa, com participações de Wilson das Neves e Luiz Carlos da Vila.

Gabriel Versiani teve as músicas “Filho de Ogum” e “Tribeira” gravadas pela cantora Letícia Tuí, no CD “Sambaião” – indicado ao Prêmio da Música Brasileira em 2008. O trabalho de estreia de Gabriel saiu em 2009. O CD homônimo foi produzido por Papito Melo, traz 12 faixas autorais e contou com as participações especiais dos grupos Casuarina e Rio Maracatu. Os shows de lançamento ocorreram no Centro Cultural Carioca e no SESC-Santana (SP). Em 2015, se apresentou no festival Dia da Música, no palco Parque das Ruínas.

O músico já se apresentou também em locais como Rio Scenarium, Teatro Odisséia, Casa Rosa, Sala Funarte, nos extintos Ball Room e Bar da Ladeira. Fez participações especiais em shows do grupo BondeSom (Circo Voador, Clube dos Democráticos, Cinemathèque) e deu ‘canjas’ em shows do Casuarina (Fundição Progresso, Rio Scenarium, Dama da Noite). Gravou no CD “Amigo de Fé”, de Cláudio Jorge, cantando a música “O independente” (Cláudio Jorge/ Sidney Miller), participando do show de lançamento no Teatro Rival.

Contato: imprensa.versiani@gmail.com
(21) 98683-8149

Entretodos 9 - Festival de Curtas de Direitos Humanos anuncia os vencedores em cerimônia no CineOlido

O Entretodos – Festival de Curtas de Direitos Humanos anunciou os vencedores de sua 9° edição em uma cerimônia de premiação que aconteceu no CineOlido. Com tradição já firmada no Brasil entre os festivais de curtas metragens, o Entretodos representa um espaço para a mistura de gêneros e narrativas para enriquecer ainda mais o debate sobre participação social, orientação sexual, direitos da juventude, idosos, crianças e adolescentes, pessoas com deficiência, ativismo político e temas relacionados à garantia de direitos de todos cidadãos.

Neste ano o prêmio de melhor filme nacional eleito pelo Júri foi para “Pele de Pássaro”, de Clara Peltier, e pelo público foi “Preto” de Elton de Almeida e o melhor filme internacional ficou para o argentino “Campo Adentro” de Gala Negrello e Melina Gutman e o de melhor direção foi para “Enquadro” de Lincoln Péricles.

Já o prêmio “Educação em Direitos Humanos” foi para “Samuel” de Gabriel Medeiros e o prêmio “Refúgios e Mudanças” ficou com “Para onde foram as andorinhas?” de Mari Côrrea. Para completar o Júri deu menção honrosa para o turco “South Pole” de Emin Akpinar e o nacional “Preto” de Elton de Almeida.

O evento, que este ano contou com mais de 80 exibições em diversas regiões da capital paulista, é realizado pela SPCINE, Secretaria Municipal de Direitos Humanos e Cidadania, Secretaria Municipal de Educação, Secretaria Municipal de Cultura, Estate Produções e Ausland.
Confira abaixo os premiados

PRÊMIO MELHOR FILME NACIONAL ELEITO PELO JÚRI: “PELE DE PÁSSARO” de Clara Peltier
PRÊMIO MELHOR CURTA ESCOLHIDO PELO JÚRI POPULAR : “PRETO” de Elton de Almeida
PRÊMIO MELHOR FILME ESTRANGEIRO: “CAMPO ADENTRO” de Gala Negrello e Melina Gutman
PRÊMIO MELHOR DIREÇÃO: “ENQUADRO” de Lincoln Péricles
PRÊMIO EDUCAÇÃO EM DIREITOS HUMANOS: “SAMUEL” de Gabriel Medeiros
PRÊMIO REFÚGIOS E MUDANÇAS: “PARA ONDE FORAM AS ANDORINHAS?” de Mari Corrêa
MENÇÃO HONROSA 01: “SOUTH POLE” (Polo Sul) de Emin Akpinar
MENÇÃO HONROSA 02: “PRETO” de Elton de Almeida
PRÊMIO MOSTRA ONLINE: “EMPODERADAS_MC SOFIA” de Renata Martins

ATTi Comunicação e Ideias
Eliz Ferreira
11.3729-1455 / 3729-1456 / 99110 2442
eliz@atticomunicacao.com.br/ atticomunicacao@gmail.com

Estreia amanhã "Marguerite", drama estrelado por Catherine Frot, vencedora do prêmio de melhor atriz.

Nesta quinta-feira, dia 23 de junho, a Mares Filmes estreia nos cinemas brasileiros o drama francês MARGUERITE (Marguerite), do cineasta Xavier Giannoli (Quando Estou Amando), vencedor de quatro prêmios César, incluindo o de melhor atriz para Catherine Frot (Os Sabores do Palácio), que da vida a cantora Florence Foster Jenkins, a pior cantora de ópera do mundo.

O filme será exibido nos cinemas de São Paulo, Rio de Janeiro, Porto Alegre, Curitiba, Santos, Belo Horizonte, Salvador, Fortaleza, Brasília, Macapá, João Pessoa, Recife e Vitória.



MARGUERITE
França – República Checa – Bélgica | 2015 | 129 min. | Drama

Título Original: Marguerite
Direção: Xavier Giannoli
Roteiro: Xavier Giannoli, Marcia Romano
Elenco: Catherine Frot, André Marcon, Michel Fau
Distribuição: Mares Filmes

Sinopse: Nos anos 1920, em Paris, Marguerite Dumont é uma mulher rica, apaixonada por música e ópera. Há anos canta regularmente para seu círculo de conhecidos. Marguerite é muito desafinada, mas isso nunca ninguém lhes disse. Seu marido e seus amigos mais próximos sempre mantiveram suas ilusões. Tudo se complica no dia em que Marguerite põe na cabeça que vai cantar diante de um público de verdade na Ópera Nacional de Paris. Inspirado em uma história real o filme foi Vencedor de 4 PRÊMIOS CÉSAR, incluindo MELHOR ATRIZ para CATHERINE FROT e participou da SELEÇÃO OFICIAL do FESTIVAL DE VENEZA 2015.

LÉO ROLIM
Assessoria de Imprensa da Mares Filmes
E-mail: imprensa@maresfilmes.com.br
Site Oficial: http://www.maresfilmes.com.br/
Facebook: https://www.facebook.com/maresfilmes